Café Literario en La Calera

Los segundos sábados de cada mes existe un espacio en La Calera, un Café Literario donde se reúnen los poetas y escritores de la ciudad  y localidades vecinas, como así también  aquellos que desean escuchar a los autores cuando leen sus producciones.

 Laura Ravazenghi es parte de la organización de  esta  actividad y la Profesora María Sara Ruiz ( Marisa) aporta el tema que actúa como disparador de la inspiración literaria del grupo, completando su tarea con la lectura y análisis de textos de autores reconocidos, y la coordinación de los aportes individuales.

La Biblioteca Popular Mariano Moreno y  el Club Social y Deportivo de La Calera  brindan  el espacio necesario para esta actividad tan especial.

Este sitio de encuentro tiene como objetivo establecer nuevos puentes entre los autores, compartir y difundir lo que se escribe, reflexionar acerca de la experiencia de la escritura y del quehacer literario en general.

 Profesora Marisa Ruiz coordinando la actividad.

Graciela Facta, Bea Candiani y Ivana Pelliza.

 Sonia Díaz, Ana María Orsini y María Cristina Testa.

 Anita Molina y Sonia Díaz.

 Alicia Castro, Moisés y Perla González , Prof. Marisa

Sonia Díaz, Ana María Orsini, María Cristina Testa, Laura Ravazenghi y Cristina Rahy.


Estos encuentros, coordinados por la Prof. María Sara Ruiz (Marisa), se realizan una vez al mes y están abiertos a todos los poetas y escritores que deseen leer sus textos y a todos los vecinos que deseen escuchar las lecturas.
La entrada es libre y gratuita.

Series fotográficas de Dea Bea

El canto del árbol

El ojo del árbol

La Mar Chiquita

Atardecer en La Barra

La Mujer Invisible I

La Mujer Invisible II

XXXII SALÓN Y PREMIO CIUDAD DE CÓRDOBA: FOTOGRAFÍA

Convocatoria dónde los objetivos son evaluar los procesos y cambios que experimentan las disciplinas que integran las Artes Visuales.La edición 2010 selecciona la disciplina Fotografía, una de las más extendidas como práctica de los artistas visuales en las últimas décadas.
Una excelente oportunidad de acercarse a una selección de obras y sus diversos modos de abordaje. En el Cabildo Histórico.

Jorge Martín de Córdoba con el primer premio: Reflejo de luz y sombra de Verónica.
"Motivado por la experimentación y la curiosidad, Jorge Martín construyó él mismo un prototipo de cámara oscura, un dispositivo ancestral que consistía en una caja cerrada con un pequeño orificio para la entrada luz, que reflejaba los objetos en una de sus paredes. Este instrumento óptico fue de gran ayuda para los dibujos de Da Vinci en el Renacimiento y con el tiempo, derivó en el desarrollo de la fotografía como la conocemos hoy."


Fuente:Informe de Cultura de la Municipalidad de Córdoba. Página web


Una técnica muy interesante que Jorge sigue desarrollando para seguramente sorprendernos en su próxima muestra por las nuevas temáticas de investigación.

Ivón Dentesano, de Córdoba, con  su obra : Banderita mía; izada el 2 de abril de 1982 en Malvinas.
Una obra que se gestó a partir de un dolor inmenso domado a través de los años.

La obra de David Schafer, de Córdoba: Expuesto en Giardini  en la 52 Biennale di Venezia y Expuesto en el Museum Fridericianum en la XII Documenta in Kassel.
El rollo fotográfico casi fagocitado por la superficie blanca nos recuerda su desaparición anunciada.

Para Natalia Pittau

Las obras de Natalia Pittau, de Córdoba: Lara y Valentín/ Gaspar. Mención Especial.
Efectos misteriosos de luz sobre extraordinarios paisajes,donde los niños adquieren una presencia especial.

Nora Quinteros

NORA QUINTEROS

Nacida en Dean Funes hace 62 años y calerense desde sus primeros pasos.

Hace 7 años empezó a plasmar en la tela deseos de mucho tiempo, que había ido postergando, sin arrepentimientos, por el trabajo, los hijos, la vida.

Siempre le ha gustado pintar y ahora está feliz de haber encontrado al fin, un medio para poder expresarse.

“No tengo definido un perfil con el cual me sienta identificada. Por el momento pinto paisajes, flores, bodegones, en fin, lo que se me viene en ganas.

Últimamente estoy descubriendo el arte abstracto y me encanta.”

Sus primeras expresiones pictóricas surgieron en el taller de la pintora Bella Urdaniz. Continúa sus estudios de pintura en instituciones privadas de la ciudad de Córdoba.

A menudo está presente con sus obras en diversas exposiciones de La Calera.

También ha provisto a nuestra ciudad de un negocio donde adquirir los elementos necesarios para producir arte.

Un aire de inocencia y frescura recorre sus nuevas obras.

En la búsqueda de la vivacidad, la intuición se vuelve encanto y van surgiendo formas  de cálida sencillez  y atractivo colorido.

Adelia María Setto: Autobiografía de un Oximoron

Durante el mes de setiembre tuve la oportunidad de  visitar esta exposición  en el Paseo del Buen Pastor,  Córdoba, Argentina.

Adelia María Setto, pintora cordobesa que no se ha doblegado por sus problemas de salud que la obligan a trabajar sentada en la posición de Buda y que sigue produciendo, ahora pintándose a sí misma en estas 15 obras autorreferenciales. En el 2001, Adelia  creó la Fundación Añil, Centro de Resiliencia dedicado a promover las fortalezas de niños y jóvenes con intelecto común, en desventaja física o social.

Imparte clases de pintura a niños y adultos con la metodología que se refiere al desarrollo del lado derecho del cerebro.

"La desnudez física de una infancia expuesta a las prácticas médicas y a la mirada social, la convirtió en una niña en vidriera.
Sin embargo, sin esconderse, ella aprovechó las fisuras para hacer brotar su verdadera esencia.
Es para agradecerle( a esa niña que fue) que luchara contra viento y marea para el rescate de SÍ MISMA; porque fue de su mano, que la mujer se desnudó."


"Tras hacer un alto para recuperar fuerzas, una vez más la pintura me salva la vida"

La muestra es un recorrido por diferentes edades de la autora, que arranca a los tres años, pasa por la adolescencia hasta llegar a la actualidad. Se pinta a sí misma acompañada de diferentes personajes que influyeron en su vida. Así, se pinta con Kafka en diferentes momentos edades; también se la ve en su taller, acompañada por Gelsomina, el personaje de LA STRADA de Fellini; evoca los versos de Prevert  y a un ídolo del rock italiano.

 Su pueblo gringo, en la Pcia.de Córdoba donde nació en 1952, y la Italia donde vivió de joven, dejaron en ella improntas resilientes.

Chicos de este mundo.Muestra 2001


www.adeliasetto.com.ar
Fundación Añil

Inauguración en la noche cordobesa

16/09/2010.
Un evento artístico y las palabras de la Profesora Marta Miliani:
"En esta provocadora exposición, más allá de ser un ejercicio de destreza que pone a prueba un sobrado talento, Ríos y Kustin celebran una abstracción en donde la inestabilidad de las imágenes permite un intercambio de visiones abiertas al espacio de la fantasía..."

Lily Ríos

Cary Kustin

Dos pintoras: Lily Ríos y Cary Kustin, inauguran su muestra.
El lugar: Bizio, Villa Allende, ciudad glamour en las cercanías de Córdoba Capital.
Un festejo alegre las acompaña, con música, bailes españoles, familiares y amigos, muchos amigos.
Noche cálida  como las artistas que exponen.
Obras que manifiestan una gran voluntad de trabajo y  de experimentación creativa.
Un hermoso momento que pude compartir.

Obras de Lily Ríos:

Detalle

Compañeras del taller de pintura con la profesora Marta Miliani

Sergio, Mirta , Pacho y Lily

Florencia Neyra bailando.

Cary Kustin y obra

¡Felicitaciones!

Los frescos se vuelven cuadros

Florencia, Italia.
Ese día, al llegar a la Scuola ABC, vi que en la vereda del frente, había una puerta abierta que no lo había estado antes y se veía una colección de cuadros, dentro y a los costados de la entrada, en exhibición.
Entré y pregunté. Me atendió uno de sus dueños y me explicó que eran frescos. ¡Frescos encerrados en marcos! Una nueva forma de que la gente obtuviera un recuerdo artístico de esta ciudad maravillosa en una de las técnicas más desarrolladas por los maestros florentinos: el freso o l' affresco como se dice en italiano.
El dueño dijo  trabajar con su hermano y poseer otro negocio al otro lado del Río Arno, donde no pude concurrir para una entrevista más extensa, por razones de organización de visitas culturales.

Me dejó su página web y así les puedo mostrar algo de lo que ví y un poco más.

A orillas del Arno

Los Guarnieri en Rusia

Campofiorito

SanPietro Burgo
Lungo fiume

Omaggio a Boscoli

Los Guarnieri en Canadá

Escultura en plata: Madre